L’industrie du jeu vidéo est en constante expansion, avec des jeux de plus en plus ambitieux et qui coûtent de plus en plus cher à produire. Dans une industrie qui génère des milliards chaque année, il y a un besoin constant de personnel pour donner vie à ces univers fictifs.
Il convient alors de se demander quelle place occupe la femme dans ce milieu majoritairement masculin.
L’importance de la formation
On ne s’improvise pas développeuse ou game designer. Ce sont des métiers qui demandent de se former, mais pas seulement ! Certes, il est possible de s’inscrire en Bachelor Game Designer pour pouvoir postuler et se forger un réseau qui créera les opportunités adéquates. Néanmoins, ce métier est aussi une passion.
Ainsi, les meilleurs profils ne sont pas ceux qui ont intégré la meilleure école (bien que cela aide beaucoup). Il faut aussi avoir acquis des notions en auto-didacte et s’y intéresser personnellement sur son temps libre. Aimer jouer à un jeu ne signifie pas qu’il est possible d’en créer un.
L’accent mis sur la représentation
Depuis quelques années, les studios de développement et les éditeurs tentent de mettre en place des quotas pour assurer une réduction des disparités. De ce fait, le nombre de femmes dans le jeu vidéo a augmenté de manière significative en France. Il y avait 24 % de femmes dans les studios en 2023, contre seulement 10,6 % en 2014. Soit plus du double en une décennie.
Cette tendance peut s’expliquer par le fait que de plus en plus de filles sont passionnées par les jeux vidéo dès leur plus jeune âge. Il faut aussi prendre en considération le développement des formations en France qui rendent le métier plus accessible aux femmes qu’auparavant. Cet univers cherche à s’éloigner des clichés sur les développeurs de jeux vidéo.
L’ouverture à de nouveaux types de jeux
Si des tentatives de jeux comme l’échec que fut Concord sont des cas d’école, cela est dû à un manque de créativité motivé par les enjeux qu’implique le développement d’un jeu. Cependant, dans d’autres cas, l’inclusivité fonctionne. Le principal problème de cet exemple est le type de jeu choisi, il s’agissait d’un clone d’Overwatch avec des designs de personnages qui ne donnaient pas envie aux joueurs de s’y intéresser.
Néanmoins, dans le cas de jeux comme League of Legends ou bien Fortnite, la diversité des personnages est une force, car ils ont des gameplay et des idées propres. Sur la scène indépendante, on trouve aussi des jeux.
Le meilleur exemple est Stardew Valley qui propose une simulation de vie basée sur l’agriculture avec des PNJ qu’il est possible de marier. La différence étant que dans ce jeu, le joueur peut choisir son genre et celui de son partenaire sans contraintes.
Une touche féminine essentielle au game design
Le game design est principalement une affaire de logique pour optimiser le jeu et lui permettre de tourner sur toutes les machines. Cependant, il y a aussi une part de créativité requise pour rendre le jeu attrayant à un plus grand nombre de joueuses.
Ainsi, les studios l’ont bien compris, il faut des femmes talentueuses et passionnées pour apporter un nouveau regard sur le jeu vidéo.
